La danse est un language du corps et de l’esprit qui existe depuis l’apparition de l’Homme. Cet art a évolué avec les changements socioculturels de notre société.

Aujourd’hui, confrontée à un monde où le numérique est omniprésent. Sa valeur artistique est parfois détournée au profit du divertissement. Soulignant la perte sensorielle de par un contenu excessif et facile d’accès, qui rend le spectateur passif.

Malgré ces obstacles, la danse reste un art vivant, capable de s’adapter et de se réinventer.

Dans une société, où la sédentarité s’installe de plus en plus, et où la danse et sa notion de partage se rarifie.
La place du spectateur n’est plus questionnée et s’ancre comme une position passive vis a vis de l’artiste. Afin de briser cette monotonie et de requestionner le rôle de chacun, Act réinvente le lien entre spectateur et danseur, en créant un protocole mélangeant action et immersion pour remettre le partage au centre de la performance. Une expérience donnant la possibilité d’être dans le rôle de l’observateur ou de celui du participant.